编者按：该文共分五个章节。第一章：舞文巧诋 刘海粟；第二章：妄言置评 潘天寿；第三章：评品齐璜 雌黄老缶；第四章：隔靴搔痒论宾虹；第五章：逢人说项于老甲。全文约万言有余，陆续推出以飨读者。

                 逢人说项于老甲

       在《非常大写意的画家-老甲》文中，“提起老甲，我想起了达芬奇。”看来老甲比刘海粟先生幸运千倍，这一比就攀比上了意大利文艺复兴时期的天才画家，厉害了!纯属信口雌黄。但笔者断想陈传席也只是知道西方有个画家很出名，叫达芬奇，仅此而已。

      “然而在绘画上，尤其是绘画牛、马一科上，他已创作造了不朽的奇迹。”陈传席说牛、马为一科（牛马本属于花鸟科，他又外行了）。“在中国两千多年的画马历史上，大约有四次大的变革”其大致为：其一，汉画像；其二，唐代曹霸、韩干。其三，徐悲鸿；其四，老甲。马归类于花鸟科，这已是一个基本常识，无可小题大做，哗众取宠。假以谈中国绘画史上，所谓马的绘画演变，也是起于三千多年前的甲骨文之马形，属于生拙、真率的刻线；其次是唐代李绪、曹霸等属于形神兼备的工笔画马；再其为近代徐悲鸿写意马。其他就野孤禅了！（老甲不还健在吗，怎么就变成了历史了。）

      什么才称得上大写意，画家需要具备哪些条件才可以大写意。大写意画顾名思义首先必须突出一个“写”字。小雅曰：我心写兮。何谓“写”，即书写，元代赵子昂：用笔千古不易。有“千年之枯藤”“高山之坠石”是讲书法用笔之道。可谓“一画一世界”要有书法之线条美。一个搞大写意的画家，没有过硬的传统书法功底，又何来写意之说。写意画家需要修养高。即：人品、学问、阅历、加上姊妹艺术的丰富积累。历代大写意画家无不是如此。诸如：徐渭、八大、吴昌硕、老缶、齐白石、刘海粟、潘天寿等。无论陈传席如何巧言善辩，多辞谬说，都透露出他对写意画完全是似懂非懂，模棱两可。陈传席在《非常大写意画家老甲》一文中这样炫夸道：“我曾讲他的画是力的宣泄，势的奋发。他用浓焦墨纵刷横涂，狂飞肆舞，其猛烈的笔触，雄强之气势，有冲洗子，压倒一世之气概。”此番描述不正是那江湖场上耍把子的情景吗！多么的威猛，多么的吓人。正是；一个举止狂怪做秀，一个摇旗呐喊，拍手助威杂抓眼球，这当然是一个非常大写意了。殊不知，才学不到，逢人说项又有何用。

      一个写意画家，大可不必看他画的怎样，首先要看他字写得怎样，没有书法岂能谈画呢。元代大书画家赵孟頫有诗云：“石如飞白木如籀，写竹还应八法通。若也有人能会此，须知书画本来同。”看来陈传席当个吹鼓手也不称职啊。俗话说：没有金刚钻，不揽瓷器活。那是不是就不可阔笔画了呢？当然不是，大笔写意更有雄强苍劲，厚重朴率，所向披靡之势。我们观潘天寿用阔笔画荷叶，笔如“金钢杵”如锥画沙，顿挫有致。有时笔触宽达十公分，其周边洇渍晕化二公分，见笔见墨，酣畅淋漓，已是叹为观止。反之，胡乱涂抹就只能是杂耍了！自娱自乐耳。

      余自弱冠，心仪书法，追摹碑帖于朝夕，临池不辍卅余载，殊不得法。每每作画，涤心洗尘，沐手敬书，大写意之作，可妙手偶得之。

张如学作

      当今画坛也有许多号称大写意画家，高至庙堂，下至江湖，比比皆是。在他们看来，笔法粗野谓：大写，结构全无谓：似与不似，手脚并用叫激情，自欺欺人简直是群魔乱舞。北京琉璃厂西街有好几家画廊，号称大写意‘鸡王’，大写意‘狗王’，大写意‘猫王’。更有作画‘苹果王’者直接于臀部抹上彩墨，然后坐在宣纸上，一幅作品就算完成了。听说生意还不错，那作画场面怎一个‘狂’字了得。才是“敢于直面淋漓的鲜血”啊！这也称得上非常大写意了（笑） ，这与臭名昭著的行为艺术又有什么区别。南宋朱熹有云：举一而反三，闻一而知十，及学者用功之深，穷理之熟，然后能融会贯通，以至于此。

      呜呼！我说不出话来！有道是：平庸文章平庸人，胡言乱语胡言理！